Joan Miro เป็นศิลปินชาวสเปนศิลปินกราฟิกและประติมากร ทิศทางของเขาคือสิ่งที่เป็นนามธรรม Miro ใกล้เคียงกับสถิตยศาสตร์ ผลงานของจิตรกรคล้ายกับภาพวาดของเด็ก พวกเขามีตัวเลขที่คล้ายกับวัตถุจริงจากระยะไกลเท่านั้น
Joan Miro-i-Ferrat เป็นอาจารย์ที่ได้รับการยอมรับว่าเป็นผู้มีชู้ เกียรติมาหาเขาตอนอายุ 32 ปี ชีวประวัติของจิตรกรเริ่มขึ้นในบาร์เซโลนา
วิธีการอาชีพ
จิตรกรในอนาคตเกิดเมื่อวันที่ 20 เมษายน พ.ศ. 2436 ในตระกูลเงินของนายช่างซ่อมนาฬิกา ครูโรงเรียนของเขาสังเกตเห็นพรสวรรค์ของเด็กชาย ภาพวาดของนักเรียนที่ทำโดย Joan อายุแปดขวบได้รับการอนุรักษ์ไว้ การสร้างของเด็กที่เรียกว่า "เล็บเท้า"
วัยรุ่นอายุสิบสี่ปีถูกส่งไปเรียนหลักสูตรการบัญชี แต่เขาตัดสินใจเข้าเรียนภาคค่ำที่โรงเรียนวิจิตรศิลป์ ผู้ปกครองไม่ได้ต่อต้านสิ่งนี้ แต่ไม่เห็นด้วย หลังจากเรียนจบหลักสูตรในปี 2453 มิโรเริ่มทำงานเป็นเสมียนที่ร้านขายของชำ
สองปีต่อมามีการตัดสินใจที่มั่นคงเพื่อเริ่มต้นอาชีพของศิลปินมืออาชีพ ในบาร์เซโลนาเขาเข้าศึกษาที่สถาบันฟรานซิสโกกาลิ ลอเรนซ์อาร์ติกัสผู้ชำนาญในการปรุงอาหารได้ทำความรู้จักกับผู้ช่วยในอนาคต
Joan กลายเป็นหนึ่งในนักเรียนที่ดีที่สุดของสถาบัน ในระหว่างการศึกษาของเขาในปี 1914 เขาสร้างภาพวาดที่สำคัญครั้งแรก "ชาวนา" ในปี 1920 มิโรไปปารีส เขาใช้เวลาหลายปีในเมือง อิทธิพลที่โดดเด่นในการทำงานของ Joan มีจิตรกรทันสมัยของปารีส
นิทรรศการครั้งแรกของศิลปินสามเณรจัดขึ้นในปีพ. ศ. 2471 มันแสดงให้เห็นภาพวาดที่ต่อเนื่องมาจากประเภทของคาตาลัน Fauvism เธอล้มเหลว
ดึงดูดตัวเอง
Joan ไม่ประสบความสำเร็จมากในช่วงเวลานี้ หนึ่งปีต่อมากลุ่ม Courbet ก่อตั้งขึ้น เยาวชนที่มีความสามารถมีความทะเยอทะยานท้าทายศิลปะดั้งเดิมของสเปน ผลงานของโจแอนในเวลานี้ได้รับสัจนิยมใหม่บางส่วน สิ่งนี้สามารถสังเกตได้โดยเฉพาะใน "Landscape of Montroig" สีสดใสปรากฏอยู่ในรายละเอียดซ้อนทับด้วยชั้นหนาทุกสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ ถูกดึงออกมาอย่างระมัดระวัง
สัจนิยมบทกวีจบลงด้วยภาพวาด "ฟาร์ม" ในนั้นเจ้านายพยายามถ่ายทอดความมั่งคั่งของโลกไปยังคาตาโลเนียพื้นเมืองของเขา เป็นเวลานานไม่มีใครต้องการที่จะซื้องาน เออร์เนสต์เฮมิงเวย์ซื้อโดยผ่อนชำระเท่านั้น
ในประเทศฝรั่งเศสมีความใกล้ชิดกับกวีอังเดรเบรตตันผู้เขียนแถลงการณ์ของสถิตยศาสตร์ ความคิดเกี่ยวกับสัญลักษณ์และจิตใต้สำนึกทำให้ศิลปินรุ่นเยาว์ตกตะลึง เขาเปลี่ยนวิธีการเขียนตามปกติของเขาและเริ่มทำงานในรูปแบบของสถิตยศาสตร์ทำให้เขามีคุณสมบัติกึ่งมหัศจรรย์ระดับโลกของเขา
ในปี 1925 นิทรรศการส่วนตัวของมิโรถูกจัดขึ้นที่ปารีส เวลานี้ความสำเร็จเกินความคาดหมายทั้งหมด แถวนั้นอยู่ที่ทางเข้าภาพเขียนถูกขายหมดในทันทีนักวิจารณ์จับคู่กันเพื่อยกย่องอาจารย์ ทันทีชื่อ Miro เริ่มมีชื่อเสียง
ครอบครัวและภาพวาด
ในปี 1932 เขากลับไปที่บาร์เซโลนา นายไม่พบที่ของเขาในสังคมของนักสถิตยศาสตร์ การวาดภาพตัวแบบเสียความสนใจ ตอนนี้จิตรกรสนใจดนตรีสี เขาเรียกว่าการไม่มีตัวตนที่เป็นที่รู้จักสะท้อนถึงสภาพจิตวิญญาณความปรารถนาที่จะหนีจากแบบแผน วิธีการได้รับการอนุมัติ
ด้วยความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่อาจารย์ได้แสดงในปารีสอเมริกาเบอร์ลินและลอนดอน นิทรรศการของเขาจัดขึ้นที่บาร์เซโลนา การวาดภาพไร้จุดหมายนั้นมีความหมายอย่างน่าประหลาดใจ การระบาดของสงครามกลางเมืองสเปนทำให้ศิลปินเตรียมงานนิทรรศการเดี่ยวในปารีส
เมื่อถึงเวลานั้นมิโร่ได้เตรียมชีวิตส่วนตัวไว้แล้ว Pilar Zhunkosa กลายเป็นภรรยาของเขาในปี 1929 เด็กเกิดในครอบครัวหนึ่งปีต่อมาลูกสาว Maria อาจารย์ยังคงอยู่ในฝรั่งเศสร่วมกับพวกเขา ในวัยสามสิบผลงาน "จิตรกรรม", "องค์ประกอบ", "ผู้เกี่ยว", "ยังมีชีวิตอยู่กับรองเท้าเก่า" ถูกนำเสนอ
Fortieths ถูกทำเครื่องหมายด้วยการสร้างชุดของ gouaches เมื่อกองทัพเยอรมันเข้าสู่ฝรั่งเศสจิตรกรก็กลับไปยังสเปน เขาตั้งรกรากในมายอร์ก้าซึ่งเป็นบ้านเกิดของภรรยาของเขา ในช่วงเวลานี้มีการสร้างวัฏจักรของภาพวาด "กลุ่มดาว" ผลงานของเขา "Constellation: Morning Star" ได้รับการยอมรับว่าเป็นความสำเร็จสูงสุดของท่านอาจารย์
