Evgeny Bagrationovich Vakhtangov เป็นชายในตำนานนักแสดงที่ยอดเยี่ยม, อาจารย์, ผู้กำกับ, นักเรียนของ K. G. Stanislavsky, ผู้ก่อตั้งสตูดิโอนักเรียนและต่อมาในโรงภาพยนตร์ได้รับการตั้งชื่อตามการตายของอาจารย์ด้วยชื่อของเขา ชีวิตที่สั้น แต่มีชีวิตชีวาทั้งหมดของเขาอุทิศให้กับความคิดสร้างสรรค์ Vakhtangov จัดแสดงการแสดงครั้งแรกของเขาบนเวทีเมื่อเขาอายุเพียง 25 ปี
เพื่อนและอาจารย์ของ Evgeny Vakhtangov - K. G. Stanislavsky ชื่นชมกิจกรรมสร้างสรรค์ของเขาอย่างมาก เขาเรียกเขาว่าผู้สืบต่อจากการทำงานของเขาและเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งงานศิลปะใหม่และทิศทางใหม่ - ความสมจริงที่น่าอัศจรรย์
วัยเด็กและเยาวชนของ E. B. Vakhtangov
ยูจีนเกิดทางใต้ในเมืองวลาดิคาฟคาซในปี 2426 ในวันที่ 13 กุมภาพันธ์ ชีวประวัติของเขาเต็มไปด้วยเหตุการณ์สำคัญและสำหรับชีวิตที่ไม่ยาวนานของเขา Vakhtangov ได้กลายเป็นหนึ่งในบุคคลที่สำคัญที่สุดในโรงละคร
เมื่อเด็กชายเกิดในครอบครัวพ่อของเขาใฝ่ฝันที่จะทำงานต่อไปเพื่อพัฒนาอุตสาหกรรมยาสูบในรัสเซียเพราะเขาเป็นเจ้าของโรงงานขนาดใหญ่
ครอบครัวเลี้ยงดูเด็กในประเพณีที่เข้มงวดและตามคำสั่งของพ่อของเขาหลังจากจบการศึกษาจากโรงยิม Vakhtangov เขาจะได้รับการศึกษาที่มหาวิทยาลัย: ครั้งแรกที่คณะวิทยาศาสตร์ธรรมชาติแล้วย้ายไปที่กฎหมาย แต่แล้วในระหว่างการศึกษาของเขาเขาตระหนักดีว่าเขาจะไม่กลายเป็นทนายความเพราะเขาถูกควบคุมไม่ได้ไปยังเวทีโรงละคร
Eugene ออกจากมหาวิทยาลัยและเข้าสู่ Theatre School of Drama หลังจากนั้นในปี 1911 ก็ได้รับทิศทางในโรงละครศิลปะ ในระหว่างการศึกษาของเขาเขาจะคุ้นเคยกับ Stanislavsky และวิธีการใหม่ของเขาในการทำงานกับนักแสดงซึ่งเขาเริ่มที่จะโปรโมตอย่างแข็งขันในหมู่เยาวชนที่มีความคิดสร้างสรรค์และได้รับการสนับสนุนจากเจ้านายที่ยิ่งใหญ่ของเขา
การตัดสินใจที่จะออกจากมหาวิทยาลัยและเข้าโรงละครโดยยูจีนไม่ได้รับการอนุมัติจากพ่อของเขา เขาไม่ได้สนับสนุนศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ส่งผลให้ความสัมพันธ์ทั้งหมดกับลูกชายของเขาทำให้เขาสูญเสียมรดกไปอย่างสิ้นเชิง
จุดเริ่มต้นของเส้นทางสร้างสรรค์
ในขณะที่ยังอยู่ในมหาวิทยาลัย Vakhtangov มีส่วนร่วมในการแสดงของนักเรียนและการแสดงละคร ในฐานะนักเรียนปีที่สองเขาเป็นผู้กำกับละคร "อาจารย์" ซึ่งเปิดตัวในปีพ. ศ. 2448 นักเรียนทำงานฟรีโดยระดมทุนเพื่อช่วยเหลือคนไร้บ้านและคนขัดสน หลังจากรอบปฐมทัศน์ที่ประสบความสำเร็จของการเล่นหนึ่งปีต่อมายูจีนจัดสตูดิโอโรงละครของนักเรียนที่มหาวิทยาลัยและความฝันในการสร้างโรงละครของตัวเองใน Vladikavkaz
ตั้งแต่ปี 1909 Vakhtangov ทำงานอย่างแข็งขันและเป็นผู้นำในวงการละคร เขาแสดงหลายครั้งบนเวทีละครของเมืองของเขา แต่โชคชะตาทำให้เขาต้องออกเดินทางไปมอสโคว์หลังจากนั้นไม่นาน พ่อไม่มีความสุขอย่างยิ่งที่ชื่อของเขาปรากฏบนโปสเตอร์โรงภาพยนตร์ของเมืองซึ่งสร้างความเสียหายต่อกิจกรรมและชื่อเสียงของเขา นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมอาชีพการแสดงละครของ Vakhtangov ในเมืองบ้านเกิดของเขาจึงไม่เกิดขึ้น
หลังจากย้ายไปมอสโคว์ยูเริ่มทำงานอย่างแข็งขันในโรงละครที่เขามีส่วนร่วมในการผลิตทั้งหมด
ในฐานะที่เป็นผู้ปฏิบัติตามวิธีการของ Stanislavsky ในปี 1912 Vakhtangov ได้จัด Moscow Art Theatre Studio เขาได้รับการช่วยเหลือจากอาจารย์ที่มีชื่อเสียงในสภาพแวดล้อมของโรงละคร - Leopold Sulerzhitsky การสอนการแสดงที่พวกเขาเสนอให้กับนักเรียนนั้นขึ้นอยู่กับคุณธรรมความจริงใจความซื่อสัตย์ความมีน้ำใจและความยุติธรรม พื้นฐานของการผลิตทั้งหมดที่ดำเนินการโดย Vakhtangov บนเวทีของโรงละครคือการคัดค้านความชั่วถึงดี (การแสดง "น้ำท่วม", "เทศกาลสันติภาพ", "Rosmersholm") สำหรับนักแสดงสิ่งที่สำคัญที่สุดคือการถ่ายทอดความมั่งคั่งของโลกภายในให้กับผู้ชมในทางตรงกันข้ามกับการบำเพ็ญตบะจากภายนอก
Vakhtangov ได้รับเชิญให้สอนในโรงภาพยนตร์และโรงเรียนหลายแห่งในเมืองหลวงเขาช่วยเยาวชนที่มีความคิดสร้างสรรค์ที่สร้างโรงละครมือสมัครเล่นในการเลือกละครและสอนทักษะการแสดงของผู้เข้าร่วมโรงละครในอนาคต บ่อยครั้งที่ Evgeny Bagrationovich เกิดขึ้นในสตูดิโอ Mansurov ซึ่งเขาปฏิบัติต่อด้วยความกลัวและความรัก มันเป็นสตูดิโอนี้ในปี 1920 ที่จะถูกเรียกว่า Drama Studio และต่อมา - State Academic Theatre ซึ่งภายหลังจะได้รับการตั้งชื่อตาม Yevgeny Vakhtangov
โรงละครในชะตากรรมของ Vakhtangov
โปรดักชั่นทั้งหมดที่ผู้กำกับดำเนินการหลังการปฏิวัติขึ้นอยู่กับชะตากรรมของชาวรัสเซียความรู้สึกและแรงบันดาลใจที่เกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์และเหตุการณ์ต่าง ๆ ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เขาพูดคุยเกี่ยวกับปัญหาสังคมการกระทำที่กล้าหาญและโศกนาฏกรรมชีวิต
ในเวลาเดียวกัน Vakhtangov โพสการแสดงในห้องที่เขาแสดงไม่เพียง แต่ในฐานะผู้กำกับ แต่ยังเป็นนักแสดงด้วย เขาค้นหางานสร้างสรรค์อย่างต่อเนื่องสำรวจเทคนิคและเทคนิคใหม่ ๆ แนวทางของ Stanislavsky และกรอบที่เขา จำกัด นักแสดงหยุดให้เหมาะสมกับเขา
งานอดิเรกต่อไปของ Eugene คือแนวคิดของ Meyerhold และเขากำลังทำงานกับภาพใหม่และเล่นด้วยวิธีการที่ทันสมัย แต่วิธีนี้ยังไม่ได้สร้างแรงบันดาลใจให้ Vakhtangov เป็นเวลานานและค่อยๆพัฒนาวิธีการของตัวเองซึ่งแตกต่างจากที่เขาใช้ก่อนหน้านี้อย่างมีนัยสำคัญ Vakhtangov เรียกมันว่า "ความสมจริงอันน่าอัศจรรย์" และสร้างโรงละครของตัวเองที่ไม่เหมือนใคร
ในฐานะที่เป็นอาจารย์และผู้กำกับสิ่งสำคัญสำหรับเขาคือการพบว่าภาพที่ไม่เหมือนใครที่สร้างโดยนักแสดงซึ่งจะแตกต่างจากภาพที่นำเสนอและนำไปใช้ในโรงละคร เขาเริ่มสร้างผลงานที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากที่ผู้ชมคุ้นเคย สำหรับของตกแต่งบ้านของใช้ในครัวเรือนทั่วไปและของใช้ในบ้านนั้นถูกนำมาตกแต่งโดยใช้แสงและของตกแต่งเพื่อสร้างมุมมองที่ยอดเยี่ยมของห้องหรือเมืองที่มีการเคลื่อนไหว เพื่อแยกการแสดงละครออกจากโลกแห่งความเป็นจริงอย่างสมบูรณ์และนักแสดงจากบทบาทของเขา Vakhtangov เชิญชวนนักแสดงสวมชุดอาภรณ์ตรงหน้าผู้ชมบนเสื้อผ้าของพวกเขาเอง ความคิดทั้งหมดของเขาเป็นตัวเป็นตนอย่างเต็มที่ในละครที่มีชื่อเสียง "Princess Turandot"
หลังจากการปฏิวัติ Vakhtangov กำลังจะสร้างโรงละครพื้นบ้านซึ่งแตกต่างจากโรงละครในรัสเซียซาร์เพื่อนำศิลปะโรงละครมาให้ใกล้ชิดกับผู้คนมากที่สุด เขาทำงานอย่างต่อเนื่องในโครงการใหม่ตั้งใจที่จะรวบรวมภาพของคนที่ดีและประวัติศาสตร์ของพวกเขาบนเวที แผนการของเขารวมถึงการแสดงละคร "อดัมและอีฟ" ตามงานของไบรอนและพระคัมภีร์ แต่น่าเสียดายที่ความคิดทั้งหมดเหล่านี้ไม่ได้ถูกกำหนดให้เป็นจริงในการเชื่อมต่อกับการตายของ Vakhtangov
