Anatoly Zverev เป็นศิลปินเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซีย นักเขียนแบบรัสเซียที่ดีที่สุดที่เขาเรียกว่า Pablo Picasso ผลงานของศิลปินอยู่ในคอลเล็กชั่นศิลปะสมัยใหม่ที่ดีที่สุด
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/15/anatolij-zverev-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
ในช่วงปลายอายุหกสิบเศษในเมืองหลวงมีตำนานเกี่ยวกับชายแปลกหน้า เขามาที่ร้านอาหารและทาสีก้นบุหรี่จุ่มลงในซอสมะเขือเทศภาพคนบนผ้าเช็ดปาก จากนั้นเขาก็ขายงานของเขาเพื่ออะไร ในเสียงกระซิบพวกเขาเสริมว่าในตะวันตกภาพวาดของคนที่มีการศึกษาระดับครึ่งที่ยอดเยี่ยมได้รับการยอมรับว่ายอดเยี่ยม พวกเขาเชื่อด้วยความยากลำบาก มันเกี่ยวกับ Anatoly Timofeevich Zverev
ทางเลือกที่สร้างสรรค์
ประวัติของเขาเริ่มต้นในปี 1931 จิตรกรในอนาคตเกิดที่กรุงมอสโกเมื่อวันที่ 3 พฤศจิกายน ครอบครัวของเด็กอยู่ไกลจากงานศิลปะ แต่เด็กชายเองก็แสดงความคิดสร้างสรรค์ในช่วงต้น รางวัลแรกสำหรับความคิดสร้างสรรค์โดยเด็กชายได้รับเมื่ออายุสี่ ภาพวาดนี้มีชื่อว่า "Street Movement" ภาพวาดนี้สอนโดยศิลปินกราฟิกชื่อดัง Nikolai Sinitsyn
การศึกษา Zverev ได้รับที่โรงเรียนศิลปะและงานฝีมือ หลังจากกลายเป็นจิตรกรระดับสูงในการตกแต่งศิลปะ Zverev ทำงานในสวนผู้บุกเบิก Sokolniki Park เป็นครั้งแรกที่พวกเขาเรียนรู้เกี่ยวกับ Zverev ขอบคุณนักออกแบบท่าเต้นนักเต้นและนักแสดง Alexander Rumnev
ภาพวาดที่เขาเห็นในตอนท้ายของอายุสี่สิบเศษทำให้เขา ความใกล้ชิดเกิดขึ้นเมื่อจิตรกรตัวน้อยวาดรั้วในสวน Sokolniki พร้อมกับนกที่ยอดเยี่ยมโดยใช้สีชาดสีขาวและแปรงทำเอง ในปี 1954 Zverev กลายเป็นนักเรียนในโรงเรียนศิลปะของเมืองหลวงในความทรงจำของ 1905 ในไม่ช้าเขาก็ออกจากการฝึก
ในชีวิตส่วนตัวมีการเปลี่ยนแปลงเกิดขึ้นในปี 2500 Anatoly Timofeevich และ Lyudmila Nazarova กลายเป็นสามีและภรรยา เด็กสองคนปรากฏตัวในครอบครัวลูกชาย Misha และลูกสาว Vera การแต่งงานเลิกกัน Zverev สร้างความสัมพันธ์ใหม่กับ Ksenia Sinyakova
ศิลปินจากปีพ. ศ. 2502 ถึง 2505 มีส่วนร่วมในการจัดนิทรรศการอพาร์ตเม้นต์การแสดงตัวครั้งแรกของศิลปินในต่างประเทศเกิดขึ้นในปี 2508 ที่ Paris Motte Gallery ในเจนีวา ในปี 1957 มีการจัดตั้งสตูดิโอศิลปะใน Gorky Park ศิลปินนามธรรมจากต่างประเทศได้สั่งสอนจิตรกรเมืองหลวงอย่างอ่อนโยนพูดถึงศิลปะบริสุทธิ์ พวกเขาถูกศิลปินชาวรัสเซียผู้หนึ่งซึ่งหลงกลด้วยความช่วยเหลือจากม็อปสร้างภาพหญิงที่สวยงามจากคราบสี
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/15/anatolij-zverev-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_2.jpg)
ไปต่างประเทศและที่บ้าน
ภาพแกะสลักโดย Anatoly Timofeevich ถูกจัดแสดงในนิทรรศการเยาวชนของเมืองหลวงที่จัดขึ้นสำหรับเทศกาลระดับนานาชาติ VI ของเยาวชนและนักศึกษา ตั้งแต่ปี 1959 นิตยสาร Life ได้ตีพิมพ์ในหน้างานลอกเลียนแบบผลงานของศิลปิน สามสีน้ำที่วาดโดย Zverev ในปี 1961 ถูกซื้อโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่นิวยอร์ก
การจัดนิทรรศการของอาจารย์จะถูกจัดขึ้นในเมืองหลวงของหลายประเทศในยุโรป ในปี 1984 นิทรรศการส่วนตัวของจิตรกรคนเดียวในบ้านเกิดของเขาเกิดขึ้น อาชีพของเขาได้กลายเป็นการปฏิเสธตนเองของคลังสมบัติบรรทัดฐานทั่วไปและความคิดเกี่ยวกับศิลปะ
ผลกระทบของนวัตกรรมในการสร้างสรรค์ของเขานั้นชัดเจนจนถึงทุกวันนี้ สุดยอดของยุคและอายุหกสิบเศษ Zverev กลายเป็นศูนย์รวมของจิตวิญญาณแห่งอิสรภาพในศิลปะสมัยใหม่และเป็นหนึ่งในผู้นำของการไม่ลงรอยกัน การค้นหารากฐานทางประวัติศาสตร์ในลักษณะที่สร้างสรรค์นั้นยากมาก อาจารย์ใหญ่เรียกว่าลีโอนาโดดาวินชีผู้ยิ่งใหญ่ ต้นแบบสามารถระบุรูปภาพใด ๆ ในแกลเลอรี Tretyakov ด้วยชิ้นส่วนขนาดเล็กเท่านั้น
หลังจากอายุหกสิบเศษ Anatoly Timofeevich ไม่ได้ทาสี อย่างไรก็ตามแม้จะเป็นเรื่องสนุกสำหรับคนอื่น ๆ เขาก็สามารถสร้างผลงานที่น่าทึ่งได้ ภาพวาดของเขามีความโดดเด่นด้วยการแสดงออกของจังหวะความถูกต้องความสะดวกลักษณะของกราฟิกของอาจารย์ เขียนโดยเขาในยุคห้าสิบ "Sitting Nude" ได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานชิ้นเอกระดับโลก
คุณสมบัติของความคิดสร้างสรรค์
ภาพประกอบของ Apuleius, Gogol, Cervantes นั้นมหัศจรรย์มาก อย่างไรก็ตาม "หลักคำสอน" ไม่ได้มีไว้สำหรับเขา Anatoly Timofeevich ไม่รู้จักการมีส่วนร่วมของกลุ่มแม้ว่าเขาจะยังคงไม่เคยมีมาก่อนและเขาเลือกเส้นทางของจิตรกรคนเดียวที่อยู่ใต้ดิน เขาไม่เหมาะกับชุมชนที่มีอยู่
ภาพวาดของอาจารย์มักแกล้งทำ เขาไม่มีทิศทางที่แน่นอน ผืนผ้าทั้งหมดรวมเป็นหนึ่งเดียวกันด้วยความเป็นหนึ่งเดียวของสไตล์ แต่เป็นไปไม่ได้ที่จะเชื่อมโยงกับแนวโน้มใด ๆ ที่ยอมรับกันโดยทั่วไป Zvereva ถูกเรียกว่านักศิลปะชาวรัสเซีย ศิลปินฟังการสอนเกี่ยวกับความต้องการในการถ่ายทอดประสบการณ์ชีวิตอย่างถูกต้องซึ่งความหลงใหลถูกเรียกว่าเป็นวิธีหนึ่งในการถ่ายทอดให้ผู้ชม
ภาพที่เสร็จสิ้นอย่างเท่าเทียมกันนั้นได้รับความสนใจจากการสร้างสรรค์ จิตรกรชอบทำกลอนสดให้ความบันเทิงผู้อื่น เขาทำงานกับวัสดุชั่วคราว: ชิ้นส่วนของหัวผักกาด, มีดทำครัว, แปรงโกนหนวด, นิ้ว Zverev เทสีลงบนผืนผ้าทาด้วยรองเท้าหรือผ้าขี้ริ้ว เพื่อไม่ให้คนอื่นเปื้อนสถานที่ทำงานจะต้องไม่พอใจ